Category: компьютеры

Category was added automatically. Read all entries about "компьютеры".

PHOTOPLAY School

Photoplay в facebook, instagram, vkontakte

PHOTOPLAY School

PHOTOPLAY + СРЕДА = ♥

Оригинал взят у pavel_kosenko в Курсы СРЕДЫ в PHOTOPLAY


Как мы и обещали, курсы СРЕДЫ переехали в школу PHOTOPLAY, и уже начали появляться в расписании. Добро пожаловать в лучшую (теперь уже без сомнения) фотошколу страны!

«Основы фотографии с Антоном Мартыновым. Обзорное занятие»
http://photoplay.ru/courses/basic/start-survey.html
бесплатно
21 сентября

«Основы фотографии с Антоном Мартыновым»
http://photoplay.ru/courses/basic/start.html
13 500 руб
Старт 24 сентября

Павел Косенко. «Как испортить фотографию, чтобы сделать ее лучше»
http://photoplay.ru/courses/post/make-it-worse.html
350 руб
25 сентября

Анна Арчен. «Digital collage»
http://photoplay.ru/courses/post/digitalcollage.html
8 500 руб
Старт 26 сентября

Анна Арчен. «Эффективный отбор фотографий и пакетная обработка в Adobe Lightroom»
http://photoplay.ru/courses/post/batch-processing.html
1 750 руб
29 сентября

Анна Арчен. «Lightroom+Photoshop. Основы цифровой обработки»
http://photoplay.ru/courses/post/photoshop-and-lightroom.html
9 900 руб
Старт 30 сентября

Павел Косенко. «Фотография. Мыслить цветом»
http://photoplay.ru/courses/workshop/think-color.html
9 800 руб
Старт 6 октября

птичка синий

Курс Тамары Фесенко "Adobe Photoshop для фотографов" в Photoplay



26 марта, 19:00 - время начала курса Тамары Фесенко "Adobe Photoshop для фотографов" в Photoplay.
Цель курса – научить слушателей пользоваться теми инструментами и функциями Adobe Photoshop, которые применяются при профессиональной обработке фотографий: коррекции, ретуши, подготовке к печати.
Подробнее здесь
PHOTOPLAY School

Дм. Орлов: Фотопроцесс


(с) Дм. Орлов, Нью-Йорк, гум-бихроматная многоцветная печать, 50х70 см

Мир искусства – мир пространств и поверхностей, того, что прежде не существовало и вот – при помощи воображения художника, его мастерства и самой окружающей реальности – появилось. Поверхность как граница живого и мертвого, создает физическое тело, и фотография, как предмет материального мира, вернее, как духовная субстанция, таинственным образом внедренная в мир материальный, обладает всеми этими свойствами.

Если изображение – это ноты, по которым разыгрывается мелодия в душе наблюдателя, то фотография - это сцена. Она предстоит зрителю в виде карманного театра, в котором важна каждая мелочь – подиум, вешалки, расстановка кресел. И дальше: текстура и характеристики бумаги, насыщенность цветовых оттенков, и даже запах краски и сырой бумаги. И главное – ощущение близости к этому пространственному окошку в маленькую вселенную, сопредельную нашей. Возможность (пусть гипотетическая) «здесь и сейчас» дотронуться до шероховатой поверхности фотоснимка, ощущение «со-бытийности» именно этой картинке. Такого чувства никогда не возникнет в случае компьютерного рассматривания бесконечных верениц изображений.

Процесс создания фотографии – размешивание пигментов, высушивание светочувствительных слоев, засвечивание – сам обладает внутренней логикой и смыслом, сам выводит изображение в нужном ему, изображению, направлении. Так язык выводит поэта в неведомые края. «Поэт издалека заводит речь. Поэта далеко заводит речь» (Цветаева). Точно такую же неоценимую помощь оказывает нам реальность, когда мы начинаем заниматься рукотворной фотографией. Мы начинаем сотрудничать с ней, со-участвовать. И результатом будет неожиданность и чудо.

В этом и заключается чистая математическая простота альтернативных процессов. Они сами определяют эволюционную кривую картинки. Случайности процесса – помощники и сотрудники. В процессе трансформации, в сотрудничестве с неодушевленными компонентами красками, клейкостью гуммиарабика, жестким светом ультрафиолетовой лампы, шероховатостью бумаги, одушевленными, но неощутимыми - летучими воспоминаниями, неясными мыслями и Бог весть еще чем - рождается итоговая картинка, ставшая отдельной и чуждой тому, что было вначале, что представлялось прежде. Но – сюрприз, ради которого все это и затевалось.

То же касается цвета получившихся картинок. Он – живой, рукотворный. Он возник на наших глазах из крупиц пигмента, чудом укрепившегося в порах бумаги под воздействием света, воды и химических растворов.

Картинка проходит через ряд посредников, прежде чем она попадет к нам – через линзы, краски, компьютеры, наши собственные страхи и стереотипы. И каждый раз она умирает с тем, чтобы снова возродиться на следующем этапе. Вот она возникла на пленке или матрице, вот она умерла в процессе сканирования и оцифровки, вот возродилась на экране монитора и снова умерла в негативе. И снова родилась теперь уже навсегда на шероховатой бумаге при помощи света, красок и кистей.

Современная реальность штампует изображения с бешеной скоростью, а пулеметное устройство «палец-камера-принтер» оживляет этих големов, вкладывая им в рот записки скороспелых названий. Все это создало ощущение сомнительной легкости у зрителя, заваленного картиночным листопадом. Хочется замедлить это падение. И нам, зрителям, становится важнее в процессе «умного» видения прочувствовать продолженный момент медитации автора над снимком. Этот момент многократно удлиняется в случае альтернативного процесса, когда есть возможность посвятить душу и ум каждой крупице изображения, собрать его на совершенно новом уровне.

Личинка, пройдя сквозь стадию имаго, полуфабриката, оказывается чудесной бабочкой и, вольно взмахнув крыльями, улетает в синее небо. Все уже заложено, и дело художника – не мешать своей картинке опериться и начать жить самостоятельной жизнью. Альтернативные процессы – лишь один из способов родовспоможения. Есть и другие, но это уже новая сказка...

PHOTOPLAY School

Inez van Lamsweerde and Vinoodh Matadin: Лучший снимок. Рассказ фотографа (Guardian)


© Inez van Lamsweerde and Vinoodh Matadin

Мы всегда говорим, что занимаемся фотосъемкой человеческих существ будь то фэшн съемка, в которой мы приукрашиваем конкретные явления мира моды, или художественная фотография, где мы выражаем собственные внутренние переживания.

На этой фотографии я целую Винода. Здесь отражены мои страхи потерять моего мужа, без которого мои жизнь и работа будут невозможны.
Мы никогда не сомневались в необходимости нашего творческого сотрудничества: наши жизни настолько тесно связаны друг с другом, что мы хотим быть рядом так долго, как это возможно. Может быть я и смогу работать одна, но вряд ли мне этого когда-нибудь захочется.

Наш ассистент снимал первые пробные кадры этой серии на террасе нашего дома в Нью-Йорке. Целоваться было легко и приятно, мы намеренно дождались правильного света, когда тени падали так, что моя шея казалась длиннее.>>>


© Inez van Lamsweerde and Vinoodh Matadin
Collapse )